在本雅明论断的“机械复制时代”的百年以后，艺术如何思考技术历史的总体经验，并提出符合今天时代的观念？位于长沙谢子龙影像艺术馆的新展“身体·宇宙：共同生活的艺术”试图对此展开一次探讨。展览开幕之际，艺术家冯梦波、王鲁炎、胡介鸣围绕“艺术、感知、技术”展开了一场线上对话。他们从各自的创作出发，分享了对于技术时代下艺术的看法。 近两年来，由全球疫情而衍生出的对“共同生活”的探讨和反思，正在互相交织，成为全球范围内艺术界的普遍议题，例如2021年威尼斯建筑双年展的主题是“我们如何共同生活”；2021年的第二届广州影像三年展最初的主题则名为“重思集体”。日前，“身体·宇宙：共同生活的艺术”在长沙谢子龙影像艺术馆举行。身体是自我、世界与艺术的交汇之处，展览由董冰峰策展，呈现安捷·伊曼和哈伦·法罗基、徐冰、胡介鸣等14组国内外艺术家的作品，通过“身体与历史”“身体与技术”“身体与宇宙”三个板块，探索“共同生活的艺术”。董冰峰表示，“身体”就是“人”“体”“道”，“宇宙”则是“天”“用”“器”。本次展览尝试探讨的，就是对这种内外关系、天人关系、道器关系、体用关系如何结合，如何“共生”的反思和实践。